أقام أحمد ياسر ومحمود قابيل ومروة عطوة وسارة أيمن وروان عباس معرضاً جماعياً في صالة مشربية للفن المعاصر بالقاهرة.

بعنوان My Backyard (20 يونيو - 15 يوليو) ، خلق المعرض تركيزًا على الجسد في الفن. في My Backyard يقوم الفنانون بتحليل الجسد كموضوع ، واللعب بالموضوع والتشكيك فيه ، حتى يصلوا إلى حديقة أحلامهم.

"على عكس الأساليب والتقنيات ، لكل فنان في My Backyard منطقته الشخصية حيث يمكنهم التركيز والتخيل والبقاء مع أنفسهم والاستفادة من عمق عواطفهم ومشاعرهم وتصوراتهم. هذا هو اكتشاف وجهات نظر أخرى حول الحياة ، من وجهة نظر الآخر والنفس. ومن هنا يقدم المعرض أجسادًا بجماليات مختلفة: طوباوية ، قبيحة ، مزعجة ، خيالية ، خيالية ... الأجساد التي يشكك فيها الفن ، تشكل الوسط المميز للشعور الناشئ بالهوية "، تعلق ستيفانيا أنجارانو ، صاحبة معرض المشربية.

معروضات الفنان محمود قابيل على قماش ضخم. نرى ثلاثة رجال طويل القامة وبطونهم ممتلئة بالثقب. تتحدى هذه الأجسام الثلاثة ذات الوزن الزائد والمترابطة بعضها البعض للتعبير عن مشاعر إنسانية متنوعة ، في حالة من التعبير المكثف ، يتم اجتيازها في مواقف الحياة.

"جسم الإنسان قادر على التعبير عن كل شيء. كل رجل لديه صورة عن نفسه. إنها هويتنا كما نتصورها ، سواء كانت نفسية أو جسدية ”، يشرح قابيل.

هل هؤلاء الرجال في منافسة؟ هل صفاتهم تمثل الرجولة ، أم أصول السحر ، أم بالأحرى السخرية والقبح؟ فن قابيل ، الذي يؤكد نفسه بجرأة في مواجهة الفضاء الذي لا يقاس ، لا يتحدث عن الجمال ولا عن الإغراء ، بل يتحدث عن واقع معرض لخطر جسيم - من المبالغة - وقبل كل شيء عن التخويف.

الجسد هو مكان انعكاس الذات في فن مروة عطوة. موضوعاتها غريبة وغريبة ، وتدل على قدر معين من المودة. يختار فن مروة أسلوب البوب ​​والمرح والمرح الذي يلعب على تباين عاطفي للألوان البراقة والمتكاملة.

يؤكد عطوة أن "فن البوب ​​ u200b u200b يؤكد على ثقافة الترفيه ، سريع الزوال ، السطحي ، المرح والحيوية ؛ إنه يضيف نوعية جديدة للحياة ويحرر الخيال".

فنها ، القائم على الجسد الأنثوي ومصدر إبداعه الذي لا ينضب ، ليس صرخة ولا رثاء ، بل هو انعكاس للواقع. هذا على النقيض من الألوان ، بين اللون الأخضر الفاتح ، رمز الأمل والهدوء ، ولكن أيضًا رمز الفشل والبؤس ، والبرتقالي الناري ، لون الحيوية والتحمل ، ولكن أيضًا للابتذال والغرور.

خيوط تشابك الحشرات أو النحل تمر في لوحات أحمد ياسر التجريدية.

يقول ياسر: "بالنسبة لي ، الواقع ليس حقيقيًا ، إنه مجرد تواتر للصور. فقط الخيال هو الذي يجعلنا نلمس الواقع".

التفكك والتحلل ، كدليل على البلى أو الشيخوخة ، في رأس فنه المليء بالأشكال والألوان التي تتكاثر بحرية. من دواعي سروري الاكتشاف وجعل الناس يكتشفون ، يمكن للمشاهد اكتشاف الشخصيات الصغيرة والرؤوس البشرية ، في لعبة ممتعة للبحث عن الكنز تتكون من الألغاز والأحاجي.

بدورها ، في حزن عميق ، تطرح سارة أيمن أسئلة ساخرة حول معنى الحياة على دفاتر رسمها بالأبيض والأسود ورسوماتها الواقعية الدقيقة. يتسم أبطال قماش أيمن بأجساد تعرضت للإساءة ، ولدت في زمن غير محدد وخالد في ظل انعدام عالمي للأمل ، مما يعطي الانطباع بأنهم ذابلون ومنسحبون. معهم ، الأمل أرض بعيدة.

وتعلق سارة أيمن قائلة: "الحقيقة بالنسبة لي ليست في الأشياء ، بل في الكلمات التي تحكم على الأشياء".

تتميز تصاميم روان عباس أحادية الطباعة على الأقمشة الصوفية المطرزة بالأجسام الغريبة للأصنام المقدسة والآلهة الأسطورية والإلهات. ها هي اجساد طيور برؤوس انسان.

يلعب الفنانون بأجساد علائقية وخيالية في تبادل خيالي مكثف. في عملها ، يمتص العامل النفسي المكونات العضوية ، ويعود الجسد الحقيقي إلى الجسد التخيلي. هناك ازدواجية واضحة مع لغة حادة ومبالغ فيها ، ولكن هناك أيضًا ازدواجية عاطفية وحساسة.

نُشر هذا المقال في الأصل في جريدة الأهرام إبدو (بالفرنسية) في عدد 7-13 يوليو